Dettaglio insegnamento

ICONOGRAFIA E ICONOLOGIA

LE0342

Insegnamento
ICONOGRAFIA E ICONOLOGIA
Codice
LE0342
Anno Accademico
2023/2024
Anno regolamento
2022/2023
Corso di studio
FILOLOGIA MODERNA, CLASSICA E COMPARATA
Curriculum
000 - CORSO GENERICO
Responsabile didattico
-
CFU
6
Ore di lezione
30
Settore Scientifico Disciplinare (SSD)
L-ART/02 - STORIA DELL'ARTE MODERNA
Tipo di insegnamento
Attività formativa monodisciplinare
Fruizione insegnamento
OPZ - Opzionale
Anno
2
Periodo
Secondo Semestre
Sede
VERCELLI
Lingua insegnamento
Italiano
Contenuti
DIEGO VELÁZQUEZ (1599-1660). UN PITTORE SPAGNOLO DEL BAROCCO EUROPEO
Testi di riferimento
Orientamenti bibliografici:
Lettura di capitoli di libri a scelta da: Julián Gállego, El pintor, de artesano a artista, Granada, 1976; Jonathan Brown, Imágenes e ideas en la pintura española del siglo XVII, Madrid, 1980; Vicente Carducho, Diálogos de la Pintura (1633), ed. a cura di Francisco Calvo Serraller, Madrid, 1979; Francisco Calvo Serraller, Teoría de la Pintura del Siglo de Oro, Madrid, 1981; Julián Gállego, El cuadro dentro del cuadro, Madrid, 1984; Julián Gállego, Visión y símbolos en la pintura española del Siglo de Oro, Madrid, 1987; Jonathan Brown, La Edad de Oro de la pintura en España, Madrid, 1990; Francisco Pacheco, Arte de la Pintura, ed. a cura di Bonaventura Bassegoda, Madrid, 1990; Alfonso E. Pérez Sánchez, Pintura barroca en España, Madrid, 1992; Karin Hellwig, La literatura artística española del siglo XVII, Madrid, 1999.
Bibliografia:
Enrique Lafuente Ferrari, Velázquez. Edición completa, Barcelona, 1944; Antonio Gallego y Burín, a cura di, Varia Velazqueña. Homenaje a Velázquez en el III Centenario de su muerte, 1660-1990, Madrid, 1960; Velázquez y lo velazqueño. Catálogo de la exposición homenaje a Diego de Silva Velázquez en el III Centenario de su muerte, 1660-1990, 2ª ed. Madrid, 1961; José Camón Aznar, Velázquez, Madrid, 1964; Jonathan Brown y J.H. Elliot, Un palacio para el rey. El Buen Retiro y la corte de Felipe IV, Madrid, 1981; Jonathan Brown, Velázquez, pintor y cortesano, Madrid, 1986; Antonio Domínguez Ortiz, Alfonso E. Pérez Sánchez y Julián Gállego, Velázquez, Madrid, 1990; Carmen Garrido, Velázquez. Técnica y evolución, Madrid, 1992; Jonathan Brown, El triunfo de la pintura. Sobre el coleccionismo cortesano en el siglo XVII, Madrid, 1995; Juan Miguel Serrera, El palacio como taller y el taller como palacio. Una reflexión más sobre Las Meninas, in Otras Meninas, a cura di Fernando Marías, Madrid, 1995; Fernando Marías, Velázquez, Pintor y criado del rey, Hondarribia, 1999; Carl Justi, Velázquez y su siglo (1888), a cura di Karin Hellwig, Madrid, 1999; Ángel Aterido, Corpus velazqueño, Madrid, 2000; Salvador Salort, Velázquez en Italia, Madrid, 2002; Enriqueta Harris, Velázquez (1982), Madrid, 2003; Alfonso E. Pérez Sánchez e Benito Navarrete Prieto, De Herrera a Velázquez. El primer naturalismo en Sevilla, Madrid, 2005; Salvador Salort, Diego Velázquez, pintor, 1599-1660, Madrid, 2008; Antonio Palomino, Vida de don Diego Velázquez de Silva, a cura di Miguel Morán Turina, Madrid, 2008; Fernando Checa, Velázquez. Obra completa, Madrid, 2008; José Manuel Cruz Valdovinos, Velázquez: Vida y obra de un pintor cortesano, Zaragoza, 2011; Javier Portús Pérez, Velázquez y la familia de Felipe IV, Madrid, Museo Nacional del Prado, 2013.
Eventuale ulteriore bibliografia verrà fornita dal docente nel corso delle lezioni.
Obiettivi formativi
Obiettivo formativo A: Conoscenza
• Conoscenze e comprensione: attraverso lo studio della vita e dell'opera di Diego Velázquez (Sevilla 1599-1660), il corso intende esaminare la pittura che ebbe luogo in Spagna e in Europa nel’ Seicento, e in particolare il naturalismo e il barocco. A un livello di base, l’obiettivo ampio è quello di conoscere le linee principali della storia dell’arte in spagna durante il Seicento; a un livello avanzato, impadronirsi dei concetti basilari su cui si fonda l’appartenenza di un artista e di un’opera d’arte a un periodo, a una corrente stilistica e a una scuola regionale, con particolare precisione riguardo il Seicento.
Obiettivo formativo B: Competenze
• 1. Capacità di applicare le conoscenze e la comprensione: a un livello di base, saper riferire un dipinto a un dato secolo.
• 2. Espressione di giudizi: a un livello avanzato, saper ricondurre, all’interno di un dato secolo e con maggior esattezza per il XVII, spiegando le ragioni del proprio giudizio, un’opera d’arte a una corrente stilistica, a una determinata scuola regionale e, nel caso di quelle di maggior importanza, a un dato autore; saper individuare inoltre il regno tematico a cui essa appartiene dal punto di vista dell'iconografia e formulare così ipotesi ragionevoli circa la sua destinazione originaria e la sua funzione;
• 3. Capacità di studio: a livello trasversale, possedere i rudimenti basilari per saper osservare dal vero ulteriori opere di pittura appartenenti al XVII secolo e per affrontare con profitto nuovi argomenti e artisti compresi nel periodo trattato.
Obiettivo formativo C: Comunicazione
• Abilità nella comunicazione: a un livello di base, saper descrivere la personalità di un dato artista in generale e le caratteristiche fondamentali delle opere con essenziale proprietà di linguaggio; a un livello avanzato, saper esporre con chiarezza e piena padronanza terminologica lo stile e i vari livelli di lettura e interpretazione di una singola opera come di un intero movimento artistico.
Prerequisiti
Sarà fondamentale una buona conoscenza generale della storia politica, economica, religiosa e culturale dell'Europa durante il Seicento, nonché una conoscenza basilare della storia dell'arte del periodo barocco.
Metodi didattici
Insegnamento orale. Si dedicherà spazio a forme di didattica innovativa, con esercitazioni di ricerca di materiali visivi, documentari e bibliografici attraverso la rete e introduzione all'uso delle principali basi dati.
Altre informazioni
Gli studenti impossibilitati a frequentare sono invitati a contattare il docente almeno un mese prima dell’esame per concordare i testi di studio e per ricevere eventuali materiali su supporto elettronico. In caso di mancata iscrizione agli appelli d’esame per via telematica, saranno ammessi a sostenere la prova SOLO coloro che avranno, con almeno tre giorni di anticipo, contattato il docente di persona oppure inviato un messaggio al suo indirizzo di posta elettronica. Non saranno ammesse eccezioni.
Modalità di verifica dell'apprendimento
Esame orale, di durata compresa tra i venti e i trenta minuti e costituito da quattro o cinque domande, due delle quali di carattere generale sui contenuti del corso e due o tre riguardanti l’analisi e il commento di opere d’arte attraverso l’osservazione di immagini digitali mostrate sul computer o trasmesse sul momento via posta elettronica sul telefonino. Ai fini degli obiettivi formativi, si valuteranno in particolare:
Obiettivo formativo A: Conoscenza
• Conoscenze e comprensione: conoscere la vita e le opere di Diego Velázquez e, a più ampio raggio, la produzione delle principali correnti e dei più importanti pittori attivi in Spagna nel Seicento, anche in rapporto alle altre espressioni artistiche e al pensiero del tempo (a tale aspetto verrà attribuito il 50% della valutazione complessiva).
Obiettivo formativo B: Competenze
• 1. Capacità di applicare le conoscenze e la comprensione: saper ricondurre a un determinato periodo e ambito stilistico alcune opere d’arte dell’età moderna, attraverso fotografie mostrate sul computer o trasmesse per posta elettronica sul telefonino (20% della valutazione complessiva);
• 2. Espressione di giudizi: analizzare con proprietà critica lo stile e l’iconografia delle opere d’arte del periodo studiato (15% della valutazione complessiva).
Obiettivo formativo C: Comunicazione
• Abilità nella comunicazione: saper usare una terminologia chiara, pertinente e corretta (15% della valutazione complessiva).
Sarà valutato sufficiente l’esame che dimostri una conoscenza del programma di studio limitata a una sommaria esposizione degli argomenti principali, senza l’elaborazione di valutazioni critiche personali e attraverso l’uso di una terminologia essenziale e solo in parte appropriata e corretta.
Sarà valutato eccellente l’esame che dimostri una conoscenza articolata, dettagliata e precisa del programma di studio e degli argomenti trattati nel corso, ottime capacità di giudizio e sintesi, piena padronanza dei termini e scioltezza di linguaggio.
Il professore Miguel Ángel Aramburu-Zabala sarà presente solo nella prima sessione d'esame, lunedì 24 giugno 2024, mentre le altre sessioni saranno a carico del professor Antonio Vannugli.
Programma esteso
Unità didattiche:
UD 1: La pittura del Barocco in Spagna. 6 ORE
UD 2: Naturalismo e Barocco. 6 ORE
UD 3: Diego Velázquez: La formazione. 6 ORE
UD 4: Diego Velázquez: Imagini e idee. 6 ORE
UD 5: Diego Velázquez, pittore di Corte. 6 ORE
Risultati di apprendimento attesi
Obiettivo formativo A: Conoscenza
• Conoscenze e comprensione: a un livello di base, acquisire una fondamentale conoscenza dei più grandi maestri e delle principali tendenze delle arti figurative dell’età moderna in Spagna e in Europa; a un livello avanzato, sapersi orientare tra le varie correnti artistiche che si successero e si sovrapposero durante il Seicento, anche in rapporto alle altre forme di espressione creativa e alla cultura religiosa e filosofica ad esse contemporanea.
Obiettivo formativo B: Competenze
• 1. Capacità di applicare le conoscenze e la comprensione: a un livello di base, saper collocare nel secolo giusto una singola opera d’arte dell’età moderna, riconoscendone l’autore nel caso di quelle più famose;
• 2. Espressione di giudizi: a un livello avanzato, saper spiegare le ragioni che, attraverso lo stile, permettono di individuare la fase e la scuola di appartenenza di un’opera d’arte, con particolare riguardo al Naturalismo e al Barocco, oltre a interpretarne correttamente l’iconografia sia in ambito religioso sia in quello profano;
• 3. Capacità di studio: a livello trasversale, impadronirsi degli strumenti critici e metodologici utili a proseguire gli studi sull’età moderna non solo nella Storia dell’arte ma più in generale in qualunque campo attinente la storia della cultura.
Obiettivo formativo C: Comunicazione
• Abilità nella comunicazione: a un livello di base, acquisire una minima padronanza della terminologia storico-artistica in relazione all’epoca oggetto del corso; a un livello avanzato, applicare con autonomia e disinvoltura il linguaggio tecnico della disciplina modulandolo appropriatamente secondo i vari generi e tipologie della rappresentazione artistica.
Ultimo aggiornamento:09-09-2026 00:14:31