Ateneo - UPO

Lope de Vega and the Golden Age Theater.
Through the study of three plays by Lope de Vega the aim is to
identify the principal features of characters and dramatic genres of
Golden Age theater through the analysis of a rural drama, a legendary
play and a tragedy.

Dramas:
-Lope de Vega, Fuenteovejuna, Madrid, Cátedra
-Lope de Vega, El perro del hortelano, by Mauro Armiño, Madrid, Cátedra
-Lope de Vega, El caballero de Olmedo, by Francisco Rico, Madrid,
Cátedra
Courspack with critical texts:
-Francisco Ruiz Ramón, «El teatro nacional del Siglo de Oro», in Historia
del teatro español (desde sus orígenes hasta 1900), Madrid, Cátedra, pp.
127-174.
-Maria Grazia Profeti, Introduzione allo studio del teatro spagnolo,
Firenze, La casa Usher, 1994, pp. 73-230.
-Lope de Vega, El Arte Nuevo de hacer comedias en este tiempo, Madrid,
CSIC, 1971.
-Jesús Cañas Murillo, «El tema de la jerarquización social y su tratamiento
CSIC, 1971.
-Jesús Cañas Murillo, «El tema de la jerarquización social y su tratamiento
dramático en Fuente Ovejuna de Lope de Vega», Anuario Lope de Vega,
III, 1996, pp. 25-35.
-María Grazia Profeti, «Prólogo», Lope de Vega, Fuenteovejuna, in Parte
XII, vol. II, Barcelona, PROLOPE, 2013, pp. 831-852.
-Frida Weber de Kurlat, «El perro del hortelano, comedia palatina», NRFH,
XXIV, 1975, pp. 339-363.
-Milagros Torres, «Paradojas de Diana», Studia Aurea. Actas del III
Congreso de la AISO, II, Teatro, a cura di I. Arellano, M.C. Pinillos, F.
Serralta, M. Vitse, GRISO-LEMSO, 1996, pp. 395-404.
-Pilar Nieva de la Paz, «Pilar Miró ante el teatro clásico», ALEC, 26.1,
2001, pp. 255-275.
-Esther Fernández, Cristina Martínez-Carazo, «Mirar y desear: la
construcción del personaje femenino en El perro del hortelano de Lope de
Vega y de Pilar Miró», Bulletin of Spanish Studies, vol. LXXXIII, n. 3, 2006,
pp. 315-328.
-Ignacio Arellano, Historia del teatro español del siglo XVII, Madrid,
Cátedra: «Dos tragedias excepcionales, Lope» (pp. 199-208).
-Joaquín Casalduero, «Sentido y forma de El caballero de Olmedo», NRFH,
XXIV, 1975, pp. 318-328.
-Ignacio Arellano, «Estructura dramática y responsabilidad. De Nuevo
sobre la interpretación de El caballero de Olmedo, de Lope de Vega.
(Notas para una síntesis», in En torno al teatro del Siglo de Oro. XV
Jornadas de teatro del Siglo de Oro, a cura di I. Pardo Molina e A. Serrano,
Almería, Instituto de Estudios Almerienses, Diputación de Almería, 2001,
pp. 95-113.
-Marcella Trambaioli, «Un esempio di tragedia “a la española” di Lope de
Vega: El caballero de Olmedo», in Testi, tradizioni, attraversamenti.
Prospettive comparatistiche sulla drammaturgia europea tra Cinque e
Settecento, a cura di Alessandra Munari, Elisabetta Selmi, Enrico Zucchi,
Padova, Padova University Press, 2019, pp. 107-121.

In order to reach a sufficient level, student must show the knowledge of
some authors and texts of the beginning of Latin-American Literatures
(Conquest narrative and Baroque theater), and two mexican novels. In
order to acquire superior skills, student must know the development of
the Latin-American Literatures, as well as show critical ability to establish
the relationship between a text and the corresponding literary code.

Basic Knowledge of the history of Spanish and European Literatures and
theater of the XVIth and XVIIth centuries

Lectures
Textual analysis

The oral examination consists in a discussion about the themes and
subjects illustrated in class. The first question is about the general
contextualization of authors and works from an historical and literary
perspective; the following questions are about the specific works that
have been analyzed in class. The examination takes about 20 minutes
and the number of questions isn’t quantifiable, because the maieutic
method implies a constante dialogue between student and professor.
In order to pass the examination it’s necessary to reach a basic level for
boths aspects: the contextualization and the specific textual analyses.
Obviously, the evaluation depends on the capacity of illustrate, explain,
analyze the general matters as well as the single texts.
A pre-requirement for the examination is a short paper written in Spanish
language about a subject chosen by the student her/himself; this will
constitute the starting point of the oral examination.

Lope de Vega and the Golden Age Theater.
Through the study of three plays by Lope de Vega the aim is to
identify the principal features of characters and dramatic genres of
Golden Age theater through the analysis of a rural drama, a legendary
play and a tragedy.
Dramas:
-Lope de Vega, Fuenteovejuna, Madrid, Cátedra
-Lope de Vega, El perro del hortelano, by Mauro Armiño, Madrid, Cátedra
-Lope de Vega, El caballero de Olmedo, by Francisco Rico, Madrid,
Cátedra
Courspack with critical texts:
-Francisco Ruiz Ramón, «El teatro nacional del Siglo de Oro», in Historia
del teatro español (desde sus orígenes hasta 1900), Madrid, Cátedra, pp.
127-174.
-Maria Grazia Profeti, Introduzione allo studio del teatro spagnolo,
Firenze, La casa Usher, 1994, pp. 73-230.
-Lope de Vega, El Arte Nuevo de hacer comedias en este tiempo, Madrid,
CSIC, 1971.
-Jesús Cañas Murillo, «El tema de la jerarquización social y su tratamiento
dramático en Fuente Ovejuna de Lope de Vega», Anuario Lope de Vega,
III, 1996, pp. 25-35.
-María Grazia Profeti, «Prólogo», Lope de Vega, Fuenteovejuna, in Parte
XII, vol. II, Barcelona, PROLOPE, 2013, pp. 831-852.
-Frida Weber de Kurlat, «El perro del hortelano, comedia palatina», NRFH,
XXIV, 1975, pp. 339-363.
-Milagros Torres, «Paradojas de Diana», Studia Aurea. Actas del III
Congreso de la AISO, II, Teatro, by I. Arellano, M.C. Pinillos, F. Serralta, M.
Vitse, GRISO-LEMSO, 1996, pp. 395-404.
-Pilar Nieva de la Paz, «Pilar Miró ante el teatro clásico», ALEC, 26.1,
2001, pp. 255-275.
-Esther Fernández, Cristina Martínez-Carazo, «Mirar y desear: la
construcción del personaje femenino en El perro del hortelano de Lope de
Vega y de Pilar Miró», Bulletin of Spanish Studies, vol. LXXXIII, n. 3, 2006,
pp. 315-328.
-Ignacio Arellano, Historia del teatro español del siglo XVII, Madrid,
Cátedra: «Dos tragedias excepcionales, Lope» (pp. 199-208).
-Joaquín Casalduero, «Sentido y forma de El caballero de Olmedo», NRFH,
XXIV, 1975, pp. 318-328.
-Ignacio Arellano, «Estructura dramática y responsabilidad. De Nuevo
sobre la interpretación de El caballero de Olmedo, de Lope de Vega.
(Notas para una síntesis», in En torno al teatro del Siglo de Oro. XV
Jornadas de teatro del Siglo de Oro, by I. Pardo Molina e A. Serrano,
Almería, Instituto de Estudios Almerienses, Diputación de Almería, 2001,
pp. 95-113.
-Marcella Trambaioli, «Un esempio di tragedia “a la española” di Lope de
Vega: El caballero de Olmedo», in Testi, tradizioni, attraversamenti.
Prospettive comparatistiche sulla drammaturgia europea tra Cinque e
Settecento, by Alessandra Munari, Elisabetta Selmi, Enrico Zucchi,
Padova, Padova University Press, 2019, pp. 107-121

The student must acquire the ability to identify the main characters and
dramatic subgenres of the Baroque Spanish theater.
The student must show as well transversal competencies such as the
ability of establish links between Baroque theater and the concrete
literary creations of Lope de Vega, and the autonomy of judgment in
analyzing themes, motives, stilistic and esthetic characteristics, language
uses, ideological, historical and cultural implications.