Ateneo - UPO

Storia del teatro e della performance dal Medioevo a oggi, con un focus specifico sulla tematica “Dal teatro medievale al Medioevo sulla scena e nello spazio pubblico contemporanei”. Verranno analizzati una serie di dispositivi scenici e scenografici e di testi teatrali medievali e le tracce del teatro medievale sulle scene e nelle performance contemporanee, dalle riprese di testi medievali alle ricostruzioni in costume, le feste medievali e altre forme performative che denotano la fortuna di un immaginario medievale e medievalista sulle scene e nello spazio pubblico contemporanei.

Medievalism: Key Critical Concepts, a cura di Elizabeth Emery e Richard Utz, Brewer, 2017.
Medieval Theatre Performance: Actors, Dancers, Automata and Their Audiences, a cura di Philip Butterworth e Katie Normington, Brewer, 2017.
Renaissance du théâtre médiéval, Presses Universitaires de Louvain, 2013.
NB disponibile anche in Open Edition:
https://books.openedition.org/pucl/634
Visualizing Medieval Performance, a cura di Elina Gertsman, Routledge, 2008.
Storia del teatro. Le idee e le forme dello spettacolo dall’antichità a oggi, a cura di Luigi Allegri, Carocci, 2017.
Altri materiali saranno forniti a lezione

- Analizzare dal punto di vista testuale, drammaturgico, attoriale e scenico dei testi teatrali medievali e medievalisti contemporanei
- Comprendere come avviene il passaggio dal testo alla scena e come avviene la ripresa di convenzioni e dispositivi di messincena medievali (scena circolare o a piani, ecc.) sulla scena contemporanea
- Analizzare criticamente performance medievaliste contemporanee (parate, tornei, spettacoli di falconeria, ecc.) comprendendone gli aspetti tecnici, emotivi e commerciali
- Interrogarsi criticamente sulla fortuna dell’immaginario medievale nella contemporaneità sulla base di implicazioni economiche, politico-ideologiche, identitarie, artistiche e patrimoniali

Nessuno

Lezioni frontali; attività di analisi testuale e performativa

Un paper di circa 10 cartelle, che preveda l’utilizzo di almeno 2 fonti scientifiche, a tematica libera ma da concordarsi con il docente; all’interno dello stesso documento, risposta a 3 domande fornite dal docente (massimo 3 cartelle per le 3 domande); 1 scheda di spettacolo o performance da realizzarsi nel corso del semestre (massimo 3 cartelle); lo spettacolo o la performance sono a scelta libera ma da concordarsi con il docente.

Le prime lezioni del corso verteranno su una storia comparata del teatro medievale, incentrata sui generi (commedia-farsa, teatro religioso, ecc.) e sugli aspetti tecnici e scenografici, con un’attenzione particolare alle forme performative non strettamente testuali. Nella seconda parte del corso ci concentreremo, sempre in prospettiva comparata, sulla presenza di forme performative, testi e ricostruzioni medievali e medievaliste sulla scena contemporanea, con un interesse specifico per le forme che il medievalismo assume nella cultura, nello spettacolo e nella società contemporanee.

- Leggere un testo teatrale medievale e medievalista in particolare nei suoi aspetti tecnici, performativi, registici e attoriali, oltre che testuali.
- Interrogarsi criticamente sulle forme del “gusto per il Medioevo” e del “sogno del Medioevo” tanto presenti nella società contemporanea.
- Comprendere come il Medioevo si faccia portatore, nella società odierna, di valori, istanze politiche e ideologiche, ecologiste, ecc. e come il filtro medievale funga da catalizzatore di problematiche contemporanee, con particolare attenzione alle forme in cui il Medioevo si fa performance nel mondo di oggi.